Se presentó con su proyecto LINFA, un ensamble reciente y muy interesanteque está en la búsqueda de generar espacios sonoros con lenguajes y elementos contrastantes, como los son la poesía, el bolero, la improvisación libre y la manipulación del sonido por medios electrónicos. En él introduce textos de Italo Calvino de su libro Las Ciudades Invisibles.

Integrado por Fernando Vigueras y Carmina Escobar quienes tienen formación clásica además de los estudios de Jazz en Bellas Artes de Fernando. Carmina está dedicada sobre todo a la música contemporánea.

Carmina es cantante de Ópera. Actualmente se encuentra inmersa en la ejercitación de una propuesta musical que mezcla el canto operístico y el Jazz. Influencias musicales e interpretativas que la han llevado a presentarse en  importantes escenarios acompañada siempre de grandes músicos.

 Entre sus presentaciones destacan: Capilla Gótica del Centro Cultural Helénico, y el Palacio de Bellas Artes, México, D.F.

Grupo de Jazz originario de Tulancingo, Hidalgo, México.

Su quehacer musical ante el público inicia en el 2005 presentándose en pequeños festivales artísticos.

El grupo compuesto por cuatro – a veces cinco y hasta seis elementos : batería, sax, guitarra, bajo y flauta transversal- ha recorrido varias influencias musicales como la trova, el son cubano y el bolero hasta situarse en el jazz experimental y el clásico.

Su líder, Ernesto Martínez Andriano (sax y flauta) tiene además la influencia y aprendizaje de músicos importantes como Víctor Zárate, Arturo Luna y Eduardo Espinoza Sáenz, al igual que sus compañeros.

El cuarteto arranca con cuatro temas compuestos por el propio Zárate: propuestas decorosas y de buena factura, donde el samba, el son abajeño, el pop, el bop, el latin-jazz y hasta ciertos deslizamientos (¿involuntarios?) por el joropo, se bifurcan y entremezclan armando el discurso. El grupo evidencia su oficio, pero la pésima producción técnica del disco da como resultado un sonido plano y pastoso que va dando tumbos y rompiendo atmósferas.

Presente en el Festival de Arte "Meet in Beijing" propuesta Mexicana de nuestra música folklórica influenciada por el Jazz, Arturo Luna. Ethos explora las coincidencias entre la música y la arquitectura. Nace como un ejercicio de representación de la obra arquitectónica del despacho Volvox, en una búsqueda por explorar la fenomenología de las piezas a través del lenguaje alternativo de la música,
reafirmando también, la inquietud del grupo para colaborar en proyecto multidisciplinarios. Se ha presentado en la Sala Julián Carrillo, Millenium Stage, Kennedy Center for the Arts, Antiguo Palacio de Cortés, Museo Cuauhnáhuac, entre otros foros. José Gurría (batería), Arturo Luna (contrabajo) y Javier Reséndiz (piano) forman el trío Ethos. A la búsqueda de una voz que comunique libre y espontáneamente la identidad y las convicciones de sus integrantes, Ethos aprovecha una multitud de recursos del jazz y la música clásica contemporánea para crear un estilo que rebasa géneros.

www.ethosjazz.com