¿Por qué? ¿de dónde? ¿cómo? No lo sé, a mí me dio como una fiebre y un no despegarme del lápiz, simplemente comencé y no terminé, seguí y seguí y sigo, como obsesionada con el mapa de mi México.

Un día fue una idea y otra, por ahí de diciembre de 2010, el México Herido, el Cono de la Abundancia Saqueado. Otro día fue otra, en 2011, que, confieso, no me creía capaz de plasmar, pero la traía entre ceja y ceja y semanas después me dije: sí se puede. Fue el México Sufriente, ese ser humano en la postura con la forma de la república mexicana, vaya, no quería yo ni intentarlo porque  ¿cómo se me ocurría que México podía adaptarse a la figura de un humano, o al revés?, pero la idea se repetía en mi mente, en mi imaginación, veía el sufrimiento de México, estaba viendo un ser sufriente.

He dibujado desde niña porque me gustaba y se me daba con facilidad, pero nunca le puse la dedicación requerida, simplemente dibujo y ha sido una herramienta indispensable en mis actividades. Mis conocimientos fueron por mucho tiempo los que, a solicitud de mi madre que observaba mis bosquejos, me enseñó mi prima Blanca Luz Ramos, que es diseñadora y excelente dibujante. Tenía doce años de edad y en Tulancingo no había alguien más en esa época para desarrollar esas artes. El diseño me ha fascinado desde siempre y he realizado varios proyectos; también doblar y cortar papel han sido parte de mis disfrutes y con gusto hice un buen número de las marialuisas de esta exposición.

La idea que aparecía constante en mi mente persistió hasta que me senté con el lápiz y el papel a trazar eso que no creía yo posible hacer. Logré el México Sufriente después de un par de intentos. Luego, apareció un racimo y un pergamino enrollado y unas manos y resolví: 'ahora no, ahora estoy muy ocupada'. Tenía pendiente en ese momento la publicación de La vida es otra (poemas en theta), y concluir el Cuento Caligráfico, el cual me tomó meses.

Con tantas actividades en 2012, los dejé de lado. Pero este año, plasmé algunas y, de golpe, vino una avalancha de ideas que no pude detener, sí, ahora es cuándo, y el lápiz no me ha soltado a mí sino para escribir con él la silueta de mi México pletórico de simbolismo, mi México Máxico. Quiero escribir y sólo escribo esta silueta mexica, como una obsesión, como una consigna, como un mandato.

Surge el título de la colección, México se pinta solo, del simbolismo que se desprende de su sola figura en el mapa, como si con ella la Madre Tierra nos estuviera dando señales, indicaciones, mensajes, recordándonos lo que somos, nuestra enorme riqueza natural, cultural y social, como si hiciera falta recordarla, como si no debiéramos olvidarla nunca, como si fuera necesario algo que nos la esté recordando, tener presente todo el tiempo, a cada momento, que México se pinta solo y no necesita nada más que a sí mismo: su tierra, su gente, su cultura, su diversidad, nos necesita a nosotros.

Son 54 siluetas plasmadas hasta ahora.