La poesía, creación surgida en las palabras, el sonido, la imagen, fluye conduciendo la bruma hacia la luz del sentido. Vuelve a brillar desde el silencio cuando arranca del olvido los destellos de memoria. La poesía, obra del ser que rescata el sentimiento del remoto origen, la vivencia de la olvidada tragedia del nacimiento, de haber sido arrebatados del Edén maternal, la Tierra Amada. Esta labor del poeta es la agonía de luchar desde el amor en la pugna con la nada. Y se logra el brillo, el ardor del fuego, entre el humo y la niebla donde habita silencioso el viejo abuelo Huehuetéotl.

     Hoy me honra abrir el telón para que el lector asome su mirada hacia el Mictlan del origen, donde las escenas primarias de la vida se suceden una a otra en constante efervescencia, la inquietud de la energía vital, el movimiento del deseo que es la vida y es el Eros. El drama de vivir recomienza cuando se pone en marcha la creación, los primeros instantes, semanas, años, siglos o milenios de un transcurrir que surge de los mundos internos y se eleva como el árbol, de la tierra a las alturas bajo el sol y emite la semilla vuelta al seno oscuro de la madre. Esta poesía nos lleva al encuentro de uno mismo.

Es como un leve mecimiento de la cuna, una carrera de huída, un movimiento de encuentro, gesto armónico de danza, o vuelo sutil de emigración hacia todas partes, pero principalmente al punto originario. Las palabras son aladas, nos llevan a la imagen, al ritmo de palomas, de gaviotas en vuelo. Los espíritus sagrados aparecen invocados por el ritmo. Se presentan, nos motivan, nos inquietan, como el fantasma del padre de Macbeth en busca de justicia. O como el padre de Nezahualcoyotl que inspira la gran obra del hombre que a su vez inspiró a Motecuhzoma en su búsqueda del misterio de la Historia.

Si el padre es la fuerza que conduce hacia la luz en movimiento como el sol de la poesía, la madre es la fuerza que nos lleva a mirar y descubrir el interior de cada uno hacia el fondo arcaico. Hacia la nada que a la vez es el principio y vibrar con el pulso de la sangre en el regocijo sufriente de vivir. Este es el recorrido que hace posible la autora de la Terra Amatha. Las imágenes sugeridas, el ritmo logrado en la sucesión de las palabras, el profundo sentido forjado en el lenguaje sobre el silencio, es una experiencia muy intensa. Un asomo al abismo de la belleza. La terrible vivencia estética de la vida, de la guerra y el dolor, la agonía y la muerte.

La autora Cristina Caballero ha merecido ya con un poema anterior un premio notable. Su talento es vasto y de altura, como se evidencia en sus poemas, sus grabados y sus óleos. La vida cotidiana del creador parece ajena a la obra, pero es su abrevadero. Le alienta a recuperar con el vigor de ahora, las experiencias emotivas, vivenciales, reflexivas del pasado, fuente inagotable de materia prima para que forje el artista en el presente la memoria para la posteridad.